jueves, 11 de diciembre de 2008

MOCHILAS VIAJERAS


Los alumnos de 2º de ESO A: Beatriz Bermejo, Paula Emborujo, Carlos J. Mogena, Daniel Simón, Juan M. Jardín, Lorena Lozano y Teresa Flores participaron en la actividad "Mochilas viajeras", organizada desde la biblioteca de nuestro instituto. Era el momento del debate y de intercambiar opiniones sobre el libro leído La leyenda del segundo féreretro. A todos les ha gustado el libro seleccionado y todos, sin excepción se lo recomiendan a sus compañeros. Esto es lo que dijeron:
"Lo recomendaría a los compañeros, ya que tiene momentos de terror y la historia es muy intrigante". (Teresa Flores)
"Cuando se está leyendo se sienten diferentes sensaciones: miedo, intriga, incluso asco. La historia del necrofor o vampiro me ha gustado bastante y creo que a vosotros también". (Paula Emborujo)
"Es la primera vez que me he interesado por el final de un libro por su intriga, su historia, el personaje fantástico..." (Beatriz Bermejo)
"Se la recomendaría a los niños entre 13 y 14 años porque es de terror e intriga y en algunos momentos asusta un poco. Cuando vas leyendo, como es de intria, te engancha y cada vez quieres leer más. (Juan M. Jardín)


jueves, 27 de noviembre de 2008

OBITUARIO
Ángel Campos Pámpano, poeta
Fue también traductor al castellano de prestigiosos escritores portugueses
ANTONIO SÁEZ DELGADO 27/11/2008 EL PAÍS
Con el mismo sigilo y delicadeza con que enviaba algunos de sus poemas por correo electrónico a sus amigos, con el mismo silencio que siempre fue innato a la esencia de su poesía, moría el 25 de noviembre pasado, en Badajoz, el poeta Ángel Campos Pámpano, tras una repentina y abrupta enfermedad.
Nacido en San Vicente de Alcántara en 1957, pocas facetas del mundo de la literatura le fueron ajenas: fue profesor (de varios institutos de secundaria extremeños y del Instituto Español Giner de los Ríos de Lisboa, los últimos años), editor, director y animador incansable de revistas y proyectos editoriales (como Espaço Escrito o Falar de Poesía) y excelente traductor de muchos de los nombres fundamentales de la literatura portuguesa del siglo XX, cuyos nombres quedarán unidos ya al suyo: Fernando Pessoa, José Saramago, António Ramos Rosa, Eugénio de Andrade o Carlos de Oliveira. Una trayectoria que le ha hecho merecedor de premios como el Giovanni Pontiero de traducción o el Eduardo Lourenço a las relaciones hispano-portuguesas.
Pero el de Ángel Campos Pámpano es, y así será para siempre, el nombre de un poeta. Un poeta de vocación exacta, que creía que la esencia lírica estaba indisolublemente unida al alma humana. Un poeta comprometido ideológicamente con su tiempo y con el mundo que le rodeaba.
Autor de más de una decena de poemarios, reunidos hace pocas semanas en el volumen La vida de otro modo. Poesía reunida 1983-2005, pretendió hacer de la poesía una casa habitable en la que desentrañar el misterioso mundo de los afectos. Una casa compartida con sus seres queridos, que tenían el privilegio de poder asomarse a la trastienda de un hombre enteramente humano, que sentía con intensidad los avatares y misterios de la vida.
En 2004, publicaba uno de sus más bellos libros de poemas, dedicado a la memoria de su madre. En ese libro, de título significativo La semilla en la nieve, escribía: "Siento caer la luz / no sé si dentro o fuera de mis ojos / pero sobre el mismo paisaje / de infancia / estremecido". Una semilla, la suya también, que permanecerá siempre entre quienes lo rodearon, con la certidumbre de saber que no sólo sus palabras, sino su forma de hablar -honda, afectuosa- pervivirá para siempre, de forma indeleble.
Antonio Sáez Delgado es profesor de la Universidad de Évora.

JUAN MARSÉ: PREMIO CERVANTES 2008


Juan Marsé nacido en Barcelona el 8 de enero de 1933, ciudad en donde sitúa la mayoría de sus historias y, más concretamente, en el barrio de Guinardó, su barrio. Marsé, pertenece a la llamada Generación del 50, novela su infancia perdida, la degradación moral y social de la posguerra, las diferencias de clase en la Barcelona franquista, los enfrentamientos entre trabajadores y burgueses, a los vencidos. Autor de obras magistrales, trufadas de ironía, sátira y humor, ha dicho que la literatura "no tiene nada que ver con los premios" y en él se confirma. Últimas tardes con Teresa, publicada en 1966, es la novela creadora de Manolo, el Pijoaparte, delincuente atractivo de los barrios bajos y de emigrantes que mantiene una relación amorosa con Teresa, una burguesa catalana progre e idealista de la Barcelona de los años cincuenta.

Mal estudiante, pasaba casi todo el tiempo jugando en las calles de su barrio, más tarde escenario de prácticamente todas sus novelas, caracterizadas por un estilo dominado por la pasión más que por lo cerebral.Con solo 13 años tuvo que comenzar a trabajar, como aprendiz de joyero, porque encarcelaron a su padre por "rojo". Gracias a su amiga Paulina Crusat logró publicar sus primeros relatos en la revista "Ínsula" y en "El Ciervo" (1958) a la vez que seguía trabajando en el taller de joyería por las mañanas y por las tardes escribía para la revista de cine "Art-Cinema".Uno de sus relatos, "Nada para morir", gana en 1959 el Premio Sésamo y al año siguiente termina su primera novela, "Encerrados con un solo juguete". La presenta al Premio Biblioteca Breve de Seix Barral, en el que queda finalista aunque le abre la puerta a convertirse en uno de los autores insignia de esa editorial.Conoce a José Agustín Goytisolo, Jaime Gil de Biedma y a Carlos Barral, al que le hacía gracia un autor "proletario", según Marsé, y siguiendo su consejo se va a París donde ejerce como "garçon de laboratoire" en el Institut Pasteur y conoce al Nobel Jacques Monod, de ideología comunista.El escritor decide afiliarse al PC, "porque era el único que hacía algo contra Franco" pero cuatro años después, ya en España, decide "separarse" por una cuestión de "intransigencia".Publica su segunda novela "Esta cara de la luna" (1962), repudiada por su autor y descolgada del catálogo de sus obras completas, y en 1965 "Últimas tardes con Teresa" (1965) -llevada al cine por Gonzalo Herralde en 1983- que le vale el Premio Biblioteca Breve en 1965.Abandona la joyería y "Art-Cinema" y se casa un año más tarde con Joaquina Hoyas, con quien tiene dos hijos, Alejandro y Berta.En 1970 edita, sin excesivo éxito, "La oscura historia de la prima Montse" y comienza un relato en el que se propone rescatar su infancia, "Si te dicen que caí" (1973), que se convertirá en su otra gran obra de madurez.Censurada por el régimen franquista, Marsé se ve obligado a publicarla en México, donde recibirá el Premio Internacional de Novela. Tres años después se editará en España y, en 1989, Vicente Aranda la adaptará al cine, al igual que "La muchacha de las bragas de oro", Premio Planeta 1978 y llevada a la pantalla al año siguiente.Retoma su visión de la Barcelona de posguerra en "Un día volveré" (1982) y en "Ronda del Guinardó", publicada en 1984, el mismo año en el que sufre un infarto.En 1987 publica una colección de relatos, "Teniente Bravo", y en 1990 "El amante bilingüe" -también llevada por Aranda al cine (1992)-, por la que logra el premio Ateneo de Sevilla.En 1994, "El embrujo de Shanghai" -película en 2002 dirigida por Fernando Trueba- le reporta el Premio de la Crítica y el Aristeión de la UE, y tres años más tarde recibe el premio Juan Rulfo de Literatura Latinoamericana y del Caribe.Tras "La fuga del río Lobo" (1996) y "Dietario de posguerra" (1998), Marsé publica, en 2000, "Rabos de lagartija", por el que recibe el Premio de la Crítica y el Premio Nacional de Narrativa.En 2005 publica la novela "Canciones de amor en Lolitàs Club", el mismo año en el que renuncia, con gran repercusión mediática, a seguir formando parte del Premio Planeta por "la baja calidad" de los originales enviados.
“Fugazmente de acuerdo con el espíritu de cierto verano, vinculado por un brevísimo instante al vértigo de la seda y la luna, el sombrío rostro del murciano no acusó ninguna de estas noticias, ni siquiera aquellas que hacían referencia a Teresa: se hubiera dicho que había venido buscando simplemente una confirmación de lo que ya sabía, y que esta confirmación no podía afectarle para nada, porque siempre, desde el primer momento, desde la primera noche que estuvo aquí con Teresa defendiéndose contra todos a fuerza de embustes y a golpes de chulería, la había llevada escrita en sus ojos sardónicos de una manera cruel e irrevocable.”

Y MÁS PREMIOS





Juan Goytisolo recibió el 24 de noviembre el Premio Nacional de las Letras Españolas por su compromiso y por su experimentación inagotable. Autor heterodoxo de obras que han dejado una profunda huella entre sus lectores: Juegos de manos (1954), Campos de Níjar (1959), Fin de fiesta (1962), Señas de identidad (1966), Reivindicación del Conde Don Julián (1970), Juan sin tierra (1975), Disidencias (1977), Makbara (1980)...y El exiliado de aquí y de allá (2008).




A Goytisolo los lectores le tenemos que agradecer su mirada heterodoxa a otros autores . Recordamos sus artículos de Disidencias: "La España de Fernando de Rojas", "Notas sobre la La Lozana andaluza", "Quevedo: la obsesión excremental", etc. Editó y prologó la Obra inglesa de Blanco White en 1972.




Juan Goytisolo fue con su primera novela hijo de su época, Juegos de manos es fruto del realismo social. Pero con la publicación en 1966 en México de Señas de identidad (no se pudo publicar en España hasta 1976) dío un giro radical hacia la experimentación, que se completa con Reivindicación del Conde Don Julián y Juan sin tierra.








CRISTINA PERI ROSSI GANA EL PREMIO LOEWE DE POESÍA
27/11/08

Play Station es la obra poética con la que ganó el premio y saldrá publicado en la colección de poesía de Visor.


Poeta y novelista nacida en Montevideo, Uruguay, en 1941. Su primera colección poética constituyó un pequeño escándalo por su erotismo y sus transgresiones sexuales. Tras el golpe militar uruguayo tuvo que exiliarse en Europa desde 1972. Obtuvo la nacionalidad española en 1974. Desde entonces ha publicado varios libros que han gozado del aprecio de la crítica y los lectores: «Evohé» en 1971, «Descripción de un naufragio» en 1974, «Diáspora» en 1976, «Lingüística general» en 1979, «Europa después de la lluvia» en 1987, «Babel bárbara» en 1991, «Otra vez Eros» en 1994, y «Aquella noche» en 1996. Su obra ha sido traducida a varios idiomas y galardonada con los más prestigiosos premios literarios.
DISTANCIA JUSTA
En el amor, y en el boxeo
todo es cuestión de distancia
Si te acercas demasiado me excito
me asusto
me obnubilo
digo tonterías
me echo a temblar
pero si estás lejos
sufro entristezco
me desvelo
y escribo poemas.
"Otra vez eros" 1994

ORACIÓN
Líbranos, Señor,
de encontrarnos
años después,
con nuestros grandes amores.
LA PASIÓN
Salimos del amor
como de una catástrofe aérea
Habíamos perdido la ropa
los papeles
a mí me faltaba un diente
y a ti la noción del tiempo
¿Era un año largo como un siglo
o un siglo corto como un día?
Por los muebles
por la casa
despojos rotos:
vasos fotos libros deshojados
Éramos los sobrevivientes
de un derrumbe
de un volcán
de las aguas arrebatadas
y nos despedimos con la vaga sensación
de haber sobrevivido
aunque no sabíamos para qué.



Crematorio´, de Rafael Chirbes, gana el premio Dulce Chacón

RAFAEL CHIRBES GANA EL PREMIO DE NARRATIVA DULCE CHACÓN CON SU NOVELA 'CREMATORIO'.

La entrega del premio fue ayer, 26 de noviembre, en Zafra. El jurado, presidido por la escritora Rosa Regás, lo formaban, además, los escritores Gustavo Martín Garzo, José Viñals y Fernando Aramburu; el crítico Luis García Jambrina; la presidenta de la Asociación de Escritores Extremeños, Isabel Pérez; la concejala de Cultura, M del Carmen Rodríguez; y el secretario del premio, Luciano Feria.
Publicada por Anagrama, esta novela ganó ya el Premio nacional de la Crítica. Leamos un fragmento:
"Hace milenios que se destruye esta tierra. No queda ni un rincón que no haya sido violado. Mira aquí mismo, dentro de Misent. No hay más que leer los periódicos. Durante una obra, destruyen una villa romana, destruyen un hamán almohade, una muralla califal, han destruido media docena de fonduks (al parecer, dicen los periódicos, ésta fue una ciudad comercial en el siglo XII: contactos con Alejandría, con Túnez, con Sicilia). Eso dicen los periódicos que hacemos los constructores. Como si el hamán o la muralla califal no hubieran destruido la muralla o el templo que los precedió. ¿Cuál es el extracto en el que reside la verdad?, ¿en cuál debería la humanidad haberse detenido para ser auténtica? El ruso, con su hiperactividad de insomne: esta mañana tenía los ojos pastosos, olía a alcohol, y a ese destilado agrio que deja en el sudor la cocaína, se notaba que aún no se había acostado. He pensado que seguramente sigue en sus tráficos con Guillén. Y también que capitalismo y cocaína tienen algo en común. Construcción y cocaína tienen mucho en común, además de algunas cuentas corrientes engordadas deprisa. La hiperactividad, el empeño por luchar contra el tiempo. Capitalismo y cocaína, este frenético no parar"

martes, 25 de noviembre de 2008







ÁNGEL CAMPOS PÁMPANO

“Un poeta de la palabra”


ESTUVO EN EL I.E.S. JAVIER GARCÍA TÉLLEZ EL 27 DE MARZO DE 2007 EN EL “AULA JOSÉ MARÍA VALVERDE”.

Nació en San Vicente de Alcántara en 1957.
Es licenciado en Filología Románica por la Universidad de Salamanca.
Actualmente tenía su destino en el IES Zurbarán de Badajoz, pero fue profesor del Instituto Español de Lisboa durante seis años.


Premio Extremadura a la Creación en 2005 por La semilla en la nieve (2004).
Premio de traducción “Giovanni Pontiero”(2006) .
Su último premio: Premio Eduardo Lourenço .


Director y colaborador en las revistas hispano- lusas Espacio-Espaço escrito y Falar-Hablar de
poesía.

Traductor de:
Odas de Ricardo Reis, Fernando Pessoa (1980)
Una existencia de papel, Al Berto (1993)
Todo el oro del día, Eugenio de Andrade (2001)
Nocturno de mediodía. Antología poética (1944- 2001),
Sophia de Mello Breyner Andresen (2004)
Poesía completa, José Saramago (2005)

POETA:



1984:Abierto al aire, Ángel Campos y Álvaro Valverde (Antología de poetas extremeños entre 1971 y 1984).
1986: Materia de olvido.
1988: La ciudad blanca, Editorial Pre-Textos. Valencia.
1989:Cal i grafías. Mérida, Editora Regional de Extremadura,.1993: Siquiera este refugio, Editorial Pre-Textos.
1993: Como el color azul de las vocales, Editora Regional de Extremadura, Mérida.
1996: De Ángela, Del Oeste Ediciones, Badajoz.
1996: Poemas, Universidad de las Islas Baleares. Servicio de Publicaciones Universitat de les Illes Balears. Caixa de Balears Sa Nostra, 1996.
1998: La voz en espiral, ERE, Mérida.
1999: El cielo casi, Editora Regional de Extremadura.
1999: El cielo sobre Berlín, Los papeles de la calle de la Soledad, Badajoz.
2003: Por aprender del aire, Editorial Pre-Textos. Valencia.
2004: La Semilla en la nieve, Editorial Pre-Textos. Valencia.
Su último libro: La vida de otro modo (Poesía, 1983-2008).

“sé que mientras pueda decirte
no habrá olvido
que del espacio de tu nombre
ha de brotar
abiertas sus dos sílabas
la semilla de la nieve”




VOLVERÁS en noviembre,
con las lluvias, a las mañanas
ruidosas del Rossio.
A ÁNGEL CAMPOS PÁMPANO, IN MEMORIAM
Nos enseñó a mirar celebrando lo que para otros eran las costumbres: levantarse, mirar a la madre. Sin distinguir entre la rama -allá arriba- y la raíz- aquí abajo.
Y con él la mirada arde, como arden a veces las alas que, en círculos calcinados, sin reposo, buscan luz o sombra.
Y la rama se vuelve casa si del aire aprende, y por eso germina.
Y sus palabras a mí - seguro a ti- me enseñaron a volar tan alto, tan alto, hacia el abismo insondable.
Pero en él las palabras están como un pájaro aterido que late en las manos, que son bocas que las dicen.
Por eso, hoy, estamos mudos: que la palabra voló y ya vive en otra luz, quedándonos a nosotros sólo la derrota.




ENTREVISTA A ÁNGEL CAMPOS PÁMPANO,
REALIZADA POR LA ALUMNA DEL IES "JAVIER GARCÍA TÉLLEZ" JUDITH SILVA FERRER EN EL CURSO 2006/07, CON OCASIÓN DE SU PARTICIPACIÓN EN EL "AULA JOSÉ MARÍA VALVERDE" DE CÁCERES.
Las fotografías las hizo Ana Arias




PREGUNTA: ¿Cuándo empezó a escribir? ¿Qué motivos le llevaron a hacerlo?

RESPUESTA: Pues lo he dicho hoy. Empecé a escribir y lo he dicho hoy con el poema ese de la noche que he leído y que escribí a los doce años en una silla de enea. Bueno, ese primer poema, el amor, uno se enamoró cuando tenía doce años y la chica no me quería nada, tuve que darle alguna explicación y la explicación fue el poema que os leí.

PREGUNTA: ¿Sólo ha escrito poesía?

RESPUESTA: No, alguna cosita más, algún ensayo hay, hay algunos cuentos que no están publicados y …hay iniciada alguna novelita que no sé cómo va a acabar, pero el género que más me interesa es la poesía o, al menos, con el que más me identifico.

PREGUNTA: ¿Usted a qué corriente poética pertenece?

RESPUESTA: Esa es una pregunta muy técnica. Yo, mira, esta cosa de la poesía, hablan de la poesía de la experiencia, de la poesía del conocimiento, de la poesía tal, yo creo que toda la poesía es experiencia, experiencia interna real y, además, creo que no es bueno pensar que hay poetas buenos según en una línea u en otra, cada vez me interesa más no ya el nombre, el nombre del poeta, ni siquiera un libro, a veces aprecio más poemas, poemas concretos, tanto de una línea como de otra, siendo más bueno?

PREGUNTA:¿Cómo surge un libro como el de La ciudad blanca? ¿Escribe por amor, en este caso, a la ciudad de Lisboa? ¿Se escribe también desde el dolor? ¿Por qué colaboró con un pintor? ¿Tiene algo de visual la poesía?

RESPUESTA: Bueno, pues surge, por ese enamoramiento que os dije al llegar a Lisboa y… yo conocí Lisboa en el año 75, aquella ciudad había pasado por la revolución, por la Revolución de los claveles, me enamoró Portugal y me enamoró la ciudad y luego ya me enamoró también la literatura y, entonces todo comenzó allí (?).
Sí, sí, sobre todo lo que es ese libro, que es ya muy antiguo, digamos es el primer libro que tiene ideas nuevas?, fue eso, un encontronazo de un chico de pueblo con una ciudad que tenía un río maravilloso y un mar espléndido y una luz especial y unas calles y unos colores que nunca había visto, o sea, fue un impacto, y era un libro muy descriptivo en ese sentido.
Sí, casi siempre, los mejores poemas están escritos desde el dolor, dolor de la pérdida de alguien o el dolor de la pérdida de un amor. Los grandes poemas son, básicamente, escritos desde ese lugar extraño que es el dolor de cada cual.


Bueno, ya lo he dicho antes, porque los poetas y los pintores se pueden atrever a cualquier cosa, yo nunca fui capaz de hacer un cuadro, hice mis pinitos en pintura y en dibujos y demás, pero realmente la pasión por la pintura ahí la tengo, y luego coincidí con este gran amigo, que aparte de pintor es un amigo, un gran amigo, y entonces, bueno, yo creo que compaginaba muy bien la forma de entender él el arte y la forma de entender yo la pintura. Era algo muy fácil, desde siempre empezamos a colaborar hace muchos años y lo seguimos haciendo.
Sí, sí. Tiene algo de visual y tiene algo de musical también, creo que son las dos claves de cualquier poema, ¿no? la imagen y el ritmo ¿no?, es decir, la música, las dos cosa son, serían absolutamente necesarias.


PREGUNTA: ¿Sólo ha escrito poesía?

RESPUESTA: No, no, ya he dicho antes que alguna cosita más, que me reservo.
PREGUNTA: ¿Cómo escribe un poema?
RESPUESTA:¡Uf! Pues depende del poema también, porque un poema no, lo hablábamos antes, hay siempre una idea que surge, hay poetas que escribían y que escriben andando, por ejemplo Claudio Rodríguez, el poeta del 50, iba por la calle y tomaba notas y yo, a veces también tomo esas notas porque ese verso que te sale así o que te surge o que te lo envían los dioses, no sabemos muy bien por qué, lo copias y luego vamos a ver (vermos) lo que pasa, pero lo que hay realmente es un trabajo después; no se escribe un buen poema si no te sientas a reflexionar sobre él.
PREGUNTA:¿Siente necesidad de escribirlo?
RESPUESTA: Absolutamente, si no hay esa necesidad, no surge el texto, o sea, lo fundamental es que tú tengas la necesidad de hacerlo, es decir, la premura de hacerlo, no tanto la urgencia, más bien el deseo, es decir, una idea que está en la cabeza, que se repite una y otra vez y que de pronto tienes que llevar a papel, dices, bueno voy a ordenar este (cacao)caos en el que yo estoy, y esa es la razón.

PREGUNTA:¿Es verdad que la inspiración no existe?

RESPUESTA: No, no es verdad. Pero no es verdad que sólo con la inspiración se escriban los poemas, es verdad que hay estados de ánimo que provocan una forma escribir o de iniciar por lo menos los textos, lo que no creo yo es que haya un poema que sea solamente inspiración, puede ser el punto de partida, el rematar el poema depende del trabajo porque aquel verso que te regalaban, que decía Valery los dioses, tienes que continuarlo tú, no le podemos seguir pidiendo a los dioses o a la musa que nos sigan inspirando. Es fundamentalmente un trabajo, un trabajo y hay que romper y quemar, quemar no sé, pero romper; a veces, los poetas más jóvenes están con mucha gana de publicar enseguida y cuando pasa el tiempo uno se arrepiente, cuando ve ciertos textos que ya no reconoce muy bien como suyos, hubiera sido mejor esperar un poco para no arrepentirse luego.


PREGUNTA: ¿Es necesario leer antes para escribir?

RESPUESTA: Sí, yo creo que la mejor manera, junto con la inspiración, o lo que uno lleve dentro, de lo que más se aprende, aparte de aprender de la vida y de todo, de lo que más se aprende es de lo que otros han aprendido o otros han dicho, es decir, hacer y seleccionar unas buenas lecturas ayuda mucho o ayuda todo, no se trata de imitar la escritura de otros, pero se trata de pasar por experiencias que el otro ha tenido y que tú no has tenido simplemente y compartirlas ahí, yo creo que esa es la clave. No será uno un buen poeta, si no lee a buenos poetas.


PREGUNTA: ¿A qué poetas ha leído usted?

RESPUESTA: A muchos, a muchísimos. Es un defecto profesional, doy clases de Literatura, pero también otra pasión,¿no? y, efectivamente hay poetas, ya lo hemos comentado antes, en lengua española, todos los poetas desde los clásicos, es decir, desde Garcilaso, San Juan, toda la poesía barroca de Góngora y demás. Piensa, por ejemplo, que Miguel Hernández no hubiera sido Miguel Hernández sin haber leído antes a todos los poetas del XVII. Y la literatura del XX con nombres como, ya ampliada a un ámbito hispanoamericano o latinoamericano, Nicanor Parra, César Vallejo, o esos dos monstruos tremendos como son Machado, Juan Ramón, algunos poetas del 27 como Cernuda o Lorca.

PREGUNTA: ¿Qué recomendaría a los estudiantes de Secundaria para que se aficionen a la lectura y, en especial, a la lectura de poesía?

RESPUESTA: Que apagaran la televisión, que fueran a la discoteca un ratito, pero sobre todo que apagaran la televisión, que en ese tiempo dedicaran un poquito a la lectura, el momento de la lectura es el momento mágico en el que uno se encuentra con la vida de otro o con las vidas de otros y de ahí aprendemos mucho más, a veces, que de cualquier programa y de cualquier clase de televisión. ¿?

PREGUNTA: ¿Usted cree que hay mucha gente que lee poesía? ¿Para leer poesía se necesita alguna preparación?
RESPUESTA: No, no hay mucha, no, yo digo siempre que la poesía no tiene un público, pero tiene unos lectores, ésa es la diferencia. Hacer literatura de best-seller es más o menos fácil, hacer libros históricos se venden muchos, pero eso es un público que acaba eso y no ha quedado nada detrás, un lector de poesía vuelve siempre a la poesía, es decir, recupera de cuando en cuando el lector ya hecho, es decir, si yo leía a Vallejo hace mucho tiempo, yo sigo leyendo a Vallejo otra vez, la gran validez de un poema es que podemos retomarlo continuamente, hay mucha relectura en poesía y muy poca relectura en esa otra lectura?.
No, se necesita estar un poco abierto, abierto digamos de espíritu, o sea, una cierta predisposición, sí es natural mejor, si no lo es será peor, pero sobre todo tener deseo, deseo de emocionarse y la capacidad de emoción la tenemos que tener entrenada también, a veces la entrenamos poco.




PREGUNTA: ¿Usted vive de la poesía? ¿Se puede vivir de ella? ¿Y de los otros géneros?

RESPUESTA: No, no, ni yo ni nadie, creo que pueda vivir de la poesía, al decirte antes que no había público, no hay nadie profesionalmente que pueda vivir de escribir poemas, pero ni siquiera los grandes nombres. Alberti tuvo que vivir los últimos años de su vida, no por la venta de los libros, tuvo que vivir pues de conferencias, de actuaciones, de lecturas públicas en teatros, etc, es muy difícil. No hay público que aguante esto, que pueda permitir que un poeta pueda vivir de eso.
No.
Sí. De la novela sí, sin duda la novela es un género popular, la gente compra libros de novelas y por tanto en función de las ventas, pues da unos réditos y , en ese sentido, hay algunos que sí, viven bien.

PREGUNTA: ¿Cree que esta actividad de las “aulas literarias” sirve para fomentar la lectura entre los estudiantes?

RESPUESTA: Yo creo que sí,¿no?, es decir, cuando hace quince años montamos el aula de Badajoz, ya quince y diez la de José María Valverde, me parece que esa es la función, que la literatura no era algo que estaba sólo en los libros, que era algo ya como muerto, sino el encuentro con los escritores directamente era un poco la función y eso supongo que alguno, nunca serán muchos, pero algunos animarán a leer.

PREGUNTA: Estamos a la cola en lectura los extremeños, ¿qué se podría hacer para remediar esta situación?
RESPUESTA: Pues lo que se está haciendo, es verdad que durante mucho tiempo se ha estado ahí, pero hay que ir recuperando y algunos planes de lectura van en ese camino, hay lecturas que se dan ahora con los periódicos, por ejemplo a un euro, etc. Todo ese tipo de campañas de lectura, de club de lectura, de encuentros con escritores provocarán, espero yo, un cambio importante y radical en esto; de todas maneras, sin duda las mujeres leéis más que los hombres, entonces, bueno, la potenciación de todos esos trabajos del Plan de Fomento de la Lectura que existen en la Consejería de Cultura va encaminada al desarrollo. El aumento de bibliotecas, pero la biblioteca no tiene que ser sólo un lugar muerto, o sea, un lugar físico, sino un lugar vivo con actividades que permitan justamente leer, animar a todo el mundo a eso.

PREGUNTA: Sabemos que también es traductor de poetas portugueses, ¿traducir poesía a otra lengua es comparable a escribirla?

RESPUESTA: No es comparable a escribirla es a mi modo de ver lo más importante de traducir a un poeta es la mejor manera de leer a ese poeta, es decir, porque continuamente tienes que volver sobre él y yo creo que esa es la clave: una buena traducción es, sobre todo, una buena lectura del original y hay que tener muy en cuenta a la hora de traducir no tanto o no sólo conocer la lengua de la que se traduce , el poeta que estás traduciendo, sino también y sobre todo que vas a dar un poema al español y el poema tiene que funcionar también como poema en español, porque a veces hay muy buenos traductores y muy buenos conocedores de la lengua portuguesa o francesa que tienen problemas con trasladar el texto a la lengua española y no funciona como poema el texto que se traduce, esa es la clave.

PREGUNTA: Y por último, ¿cómo ve el panorama literario en Extremadura?

RESPUESTA: Pues muy bien, muy bien si comparamos con unos años en todo los géneros, quizás algo menos en el ensayo, ¿no?, en todos los géneros, especialmente en la poesía, que siempre fue un género importante en la región, hay poetas que rondan ahora entre los cuarenta y cincuenta años que están haciendo una obra verdaderamente memorable, que ya está al mismo nivel de la que se hace en cualquier otro lugar de España y ocurre igual en la novela, nombres imprescindibles, si hay que darlos los doy, pero todo el mundo tiene presente gente como Landero o Cercas o Gonzalo Hidalgo o poetas como Basilio Sánchez o como Álvaro Valverde o como Luciano Feria, en fin, gente que está escribiendo una literatura que está al mismo nivel de la que se escribe en cualquier otro lugar de España.

Muchas gracias.


miércoles, 19 de noviembre de 2008

75 ANIVERSARIO DEL VOTO FEMENINO


"Los ciudadanos de uno y otro sexo mayores de 23 años, tendrán los mismos derechos electorales, conforme determinen las leyes".

El 14 de abril de 1931 queda instaurada en España la II República, que como primer objetivo se impone proclamar una nueva Constitución que recoja el sentir de los españoles. Curiosamente se concede a la mujer el derecho a ser elegible, pero no electora. En los primeros comicios salen elegidas dos mujeres: Clara Campoamor y Victoria Kent, figuras destacadas del feminismo español. Pero será Clara Campoamor, la que tras un encendido debate parlamentario ( "Tenéis el derecho que os ha dado la ley, la ley que hicisteis vosotros, pero no tenéis el Derecho Natural, el Derecho fundamental que se basa en el respeto de todo ser humano, y lo que hacéis es detentar un poder; dejad que la mujer se manifieste y veréis como ese poder no podéis seguir detentándolo...."), incline la balanza y haga posible el derecho de las mujeres al sufragio universal recogido en el artículo 36. Y será el 19 de noviembre de 1933 cuando por primera vez las mujeres ejerzan su derecho al voto.

2º DE ESO "A" COMIENZA HOY LA ACTIVIDAD "MOCHILAS VIAJERAS"



Libro de lectura:

LA LEYENDA DEL SEGUNDO FÉRETRO

AUTOR: José María Latorre

Editorial: Bruño, 1997.


Nacido en Zaragoza, José María Latorre es autor, entre otras, de las novelas Las trece campanadas, La noche transfigurada, Palacio de sombras, Los teatros imaginarios y El hombre de las leyendas (con la que obtuvo el Premio Ciudad de Barbastro 1996). En 1995 publicó, en esta misma colección, su primera novela juvenil: Una sombra blanca.

SINOPSIS

Invitado a una villa renacentista por una amiga italiana que solicita su ayuda, Alfredo se ve inmerso en un mundo de pesadilla: la leyenda referida a una monstruosa criatura que vive en las entrañas de la cripta familiar ha resurgido de la noche de los tiempos. El hermoso paisaje de la Toscana servirá como fondo para esta fascinante novela de terror, en la que la figura maldita del necrofor adquiere tanta fuerza como la del ghoul o la del vampiro.


RECOMENDADA DESDE LA BIBLIOTECA

¿Te gustan las novelas de terror? Esta es una novela juvenil de terror muy recomendable y entretenida.

martes, 18 de noviembre de 2008

SI TÚ LEES, ELLOS LEEN.

"LOS PROFESORES DEBEN LEER CON LOS ALUMNOS PARA TRANSMITIR EL PLACER DE LA LECTURA Y EL ANSIA DE APRENDER"


Estas declaraciones las realizó la ministra de Educación, Mercedes Cabrera, en la inauguración en Madrid de la 23ª Semana Monográfica de Santillana, La lectura en la Sociedad de la Información.

jueves, 6 de noviembre de 2008

FALLECCE MICHAEL CRICHTON



El escritor estadounidense, nacido en Chicago en 1942, el artífice de éxitos literarios y cinematográficos como ‘Parque Jurásico’, fallece a los 66 años. Autor de obras de ciencia ficción, sobre tecnología y medicina, hizo que los dinosaurios revivieran en pleno siglo XX con Steven Spielberg. Autor, director, guionista, productor, médico... el multifacético Crichton vendió más de 150 millones de ejemplares de obras, como Congo, Esfera, Parque Jurásico, Sol naciente o El mundo perdido, que contaron con adaptaciones cinematográficas muy populares.

martes, 4 de noviembre de 2008


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NUEVAS ADQUISCIONES PARA NUESTRA BIBLIOTECA



Firmin de Sam Savage(Seix Barral)



El píncipe de la niebla de Carlos Ruiz Zafón



La catedral de César Mallorquí



Donde surgen las sombras de David Lozano Garbal



La muerte del cisne de Fernando Lalana









Cáceres, 4 de noviembre de 2008

ADA SALAS PARTICIPA EN EL AULA JOSÉ MARÍA VALVERDE LOS DÍAS 6 Y 7 DE NOVIEMBRE EN CÁCERES




“Vivir es una huella".
Ada Salas nace en Cáceres en 1965. Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Extremadura y en la actualidad comparte su oficio de poeta con el de profesora de Enseñanza Secundaria. En 1987 recibe el Premio «Juan Manuel Rozas» de poesía con Arte y memoria del inocente (Cáceres, 1988). Su libro Variaciones en blanco (Hiperión, 1994) obtuvo el IX Premio de poesía «Hiperión». En 1997 publica La sed, y en el 2003 Lugar de la derrota, ambos también en Hiperión. Su obra ha sido recogida en diversas antologías como Ellas toman la palabra (Hiperión, 1997), Poesía española reciente (1980-2000) (Cátedra, 2001) y La otra joven poesía española (Igitur, 2003). En 2008 ha publicado Esto no es silencio (premio Ricardo Molina).




HAY LIBROS QUE SE ESCRIBEN SOBRE LA CARNE MISMA…
Hay libros que se escriben sobre la carne misma.


Son esas cicatrices que nos hablan


y sangran


cuando el tiempo se rinde a su derrota


un puñado de signos que apenas


comprendemos
y eran el beso intacto de la vida.
La sed, 1997.




A Qué Región...
A qué región me llegaré a buscarte


ahora que reposas a mi lado


en forma de deseo


hombre


cuya belleza apenas


conocía. Cada día me ciñe


su cilicio de ausencia.


Me has herido de vida desde toda


tu muerte


y no hay sueño bastante a tu vacío.




La Casa...
La casa que abrigó tu corazón


será una ruina. Furtivos


en la noche


la habéis abandonado.


Oscura en el jardín la tierra removida.


Quise


decir traición


y dije llanto.




Te Has Ido...


Te has ido como el sol.


Una boca de tierra


te había comulgado.


Luego sólo la llama enmudecida.




UNA MIRADA


que disuelva


con paciencia y con método


el edificio azul de la memoria.


Una mano que arranque.


Carne.


Carne sólo


aunque mísera. Que el día sea real -un paisaje real


sin el espejo incierto de los símbolos-


y que el frío


-este frío que encoge


la ciudad


hasta darle el tamaño


preciso


de mi casa-


sea sólo la llaga que recuerde a los hombres


su cuerpo de animales


ateridos.


(Del libro Esto no es el silencio, Premio Ciudad de Córdoba "Ricardo Molina", Madrid, Hiperión, 2008.)

jueves, 30 de octubre de 2008

EL 30 DE OCTUBRE DE 1508 SE TERMINARON DE IMPRIMIR EN ZARAGOZA LOS CUATRO LIBROS DE AMADÍS DE GAULA, REFUNDIDOS POR GARCI RODRÍGUEZ DE MONTALVO



El Amadís de Gaula se considera una obra maestra de la literatura fantástica. Con ella se inició el género de la llamada novela de caballería y su influencia fue enorme en toda la literatura de los Siglo de Oro. Cervantes, seguramente, le debe todo al Amadís de Gaula porque el Quijote no hubiera existido sin ella y la salvó de la quema en el famoso escrutinio. Desde el mismo inicio de la novela de Cervantes nos encontramos la presencia de la influencia de las novelas de caballerías: “Es, pues, de saber que este sobredicho hidalgo, los ratos que estaba ocioso —que eran los más del año—, se daba a leer libros de caballerías, con tanta afición y gusto, que olvidó casi de todo punto el ejercicio de la caza y aun la administración de su hacienda; y llegó a tanto su curiosidad y desatino en esto , que vendió muchas hanegas de tierra de sembradura para comprar libros de caballerías en que leer , y, así, llevó a su casa todos cuantos pudo haber dellos;”.(…) “En efeto, rematado ya su juicio , vino a dar en el más estraño pensamiento que jamás dio loco en el mundo, y fue que le pareció convenible y necesario, así para el aumento de su honra como para el servicio de su república, hacerse caballero andante y irse por todo el mundo con sus armas y caballo a buscar las aventuras y a ejercitarse en todo aquello que él había leído que los caballeros andantes se ejercitaban, deshaciendo todo género de agravio y poniéndose en ocasiones y peligros donde, acabándolos, cobrase eterno nombre y fama”. Cuando el hidalgo manchego busca un nombre para él recurre al Amadís de Gaula: “Puesto nombre, y tan a su gusto, a su caballo, quiso ponérsele a sí mismo, y en este pensamiento duró otros ocho días, y al cabo se vino a llamar «don Quijote» ; de donde, como queda dicho, tomaron ocasión los autores desta tan verdadera historia que sin duda se debía de llamar «Quijada» , y no «Quesada», como otros quisieron decir. Pero acordándose que el valeroso Amadís no sólo se había contentado con llamarse «Amadís» a secas , sino que añadió el nombre de su reino y patria, por hacerla famosa , y se llamó «Amadís de Gaula», así quiso, como buen caballero, añadir al suyo el nombre de la suya y llamarse «don Quijote de la Mancha», con que a su parecer declaraba muy al vivo su linaje y patria, y la honraba con tomar el sobrenombre della.
Y aquí tenemos la crítica que hizo Cervantes del Amadís de Gaula:
Capítulo VI
Del donoso y grande escrutinio que el cura y el barbero hicieron en la librería de nuestro ingenioso hidalgo
El cual aún todavía dormía . Pidió las llaves a la sobrina del aposento donde estaban los libros autores del daño, y ella se las dio de muy buena gana. Entraron dentro todos, y la ama con ellos, y hallaron más de cien cuerpos de libros grandes, muy bien encuadernados , y otros pequeños; y, así como el ama los vio, volvióse a salir del aposento con gran priesa, y tornó luego con una escudilla de agua bendita y un hisopo , y dijo:
—Tome vuestra merced, señor licenciado; rocíe este aposento, no esté aquí algún encantador de los muchos que tienen estos libros, y nos encanten, en pena de las que les queremos dar echándolos del mundo .
Causó risa al licenciado la simplicidad del ama y mandó al barbero que le fuese dando de aquellos libros uno a uno, para ver de qué trataban, pues podía ser hallar algunos que no mereciesen castigo de fuego .
—No —dijo la sobrina—, no hay para qué perdonar a ninguno, porque todos han sido los dañadores: mejor será arrojallos por las ventanas al patio y hacer un rimero dellos y pegarles fuego; y, si no, llevarlos al corral, y allí se hará la hoguera, y no ofenderá el humo.
Lo mismo dijo el ama: tal era la gana que las dos tenían de la muerte de aquellos inocentes; mas el cura no vino en ello sin primero leer siquiera los títulos. Y el primero que maese Nicolás le dio en las manos fue Los cuatro de Amadís de Gaula, y dijo el cura:
—Parece cosa de misterio esta, porque, según he oído decir, este libro fue el primero de caballerías que se imprimió en España, y todos los demás han tomado principio y origen deste; y, así, me parece que, como a dogmatizador de una secta tan mala, le debemos sin escusa alguna condenar al fuego.
—No, señor —dijo el barbero—, que también he oído decir que es el mejor de todos los libros que de este género se han compuesto; y así, como a único en su arte, se debe perdonar.
—Así es verdad —dijo el cura—, y por esa razón se le otorga la vida por ahora. Veamos esotro que está junto a él.
—Es —dijo el barbero— Las sergas de Esplandián, hijo legítimo de Amadís de Gaula.
—Pues en verdad —dijo el cura— que no le ha de valer al hijo la bondad del padre. Tomad, señora ama, abrid esa ventana y echadle al corral, y dé principio al montón de la hoguera que se ha de hacer.
Hízolo así el ama con mucho contento, y el bueno de Esplandián fue volando al corral, esperando con toda paciencia el fuego que le amenazaba.
—Adelante —dijo el cura.

lunes, 27 de octubre de 2008

La canadiense Margaret Atwood, Premio Príncipe de Asturias de las Letras




Margaret Atwood (Toronto, Canadá, 1939) recibió el 24 de octubre en Oviedo el premio Príncipe de Asturias de las Letras por la agudeza e ironía plasmada en su obra literaria, por defender la dignidad de las mujeres y por la denuncia de situaciones de injusticia social en su obra. Autora de una extensa y variada obra.
En su discurso recordó a Clarín y defendió el arte como un arma poderosa contra el que no puede luchar ningún gobierno porque «la creación artística es un síntoma de nuestra humanidad. Pero también habló de crisis económica, y considera que no se trata sólo de un problema financiero, también es climático. «Mucha gente teme el futuro, un futuro que casi con total seguridad traerá escasez de alimentos, suministros cada vez más menguados de energías fósiles y más pobreza e inestabilidad social». Y ante esto la respuesta debe ser humana aportando inventiva y valor, flexibilidad de pensamiento y generosidad. «Una sociedad rica en artes también es rica en cualidades».
Novelista, poeta y ensayista . Su último libro de poesía The Door (La puerta) de 2003. Sus novelas están giran en torno al ser humano actual e inmerso en un mundo violento. En todas hay una mirada crítica y en ellas se refleja su defensa del planeta, de los derechos de la mujer y de la libertad de expresión y denuncia los mecanismos del poder político y económico, pero también religioso porque generan muchas injusticias entre los más débiles. Algunas son futuristas como
El cuento de la criada, en la que realiza una crítica feroz a los totalitarismos. Ojo de gato, extraordinaria recreación del universo infantil, calificada por buena parte de la crítica como su mejor novela. Doña oráculo, parodia de los cuentos de hadas y de las novelas de amor; Oryx y Crake, ficción profética con una escalofriante visión del mundo destrozado por la tecnología en oscura alianza con los intereses económicos de la industria farmacológica.

lunes, 20 de octubre de 2008

Miguel Romero, 'Esteo', Premio Nacional de Literatura Dramática

El cordobés Miguel Romero García "Esteo" (Montoro, 1930) ha ganado el Premio Nacional de Literatura Dramática, otorgado por el Ministerio de Cultura, por su obra Pontifical, una crítica antisistema escrita hace 30 años pero publicada en España el año pasado. El escritor, a sus 78 años, se confiesa "sorprendido, porque soy un escritor bastante ermitaño y estoy un poco fuera de este mundo".

sábado, 18 de octubre de 2008

El viernes, 24 de octubre, se celebra el Día Internacional de la Biblioteca







DERECHOS DEL LECTOR
El derecho a no leer

El derecho a saltarse las páginas

El derecho a terminar un libro

El derecho a releer

El derecho a leer cualquier cosa

El derecho al bovarismo

El derecho a leer en cualquier parte

El derecho a picotear

El derecho a leer en voz alta

El derecho a callarnos
Daniel Pennac

jueves, 16 de octubre de 2008

Frankfurt: la 60 edición de la Feria del Libro

La Feria del Libro de Frankfurt viene cargada de novedades. El libro electrónico, los derechos y el copyrigth son algunos de los protagonistas de este encuentro literario. Contará con la presencia del Premio Nobel de Literatura, el israelí Amos Oz, y del novelista Paulo Coelho . Günter Grass, Donna Leon, etc.

FERNANDO SAVATER GANA EL PLANETA


El escritor Fernando Savater gana el premio Planeta con 'La Hermandad de la Buena Suerte y Ángela Vallvey es la finalista con la obra 'Muerte entre poetas' . 'La Hermandad de la Buena Suerte' es "una ficción, pura e inventada, ambientada en el mundo de las carreras de caballos que no se parece a lo que se lleva ahora, es decir, no sale la Guerra Civil española, ni la Guerra Mundial, ni la de Troya, ni la de la Independencia" dice el filósofo y escritor , "Tampoco sale ninguna catedral, ni la de Barcelona, ni la de Vitoria, ni Notre Dame, ni ninguna capilla, y en cambio sí salen las carreras de caballos", ha añadido el ganador.
La finalista, Ángela Vallvey define su obra como "un homenaje que yo me doy gracias a Agatha Christie"

martes, 14 de octubre de 2008


Si quieres consultar un buen diccionario a través de la red, aquí tienes la dirección. También te será muy útil su Ortografía.
www.rae.es/rae/gestores/gespub000015.nsf/(voanexos)/arch7E8694F9D6446133C12571640039A189...

lunes, 13 de octubre de 2008

Juan José Millás, el Nacional de Narrativa



El periodista y escritor Juan José millás, premio nacional de narrativa por su novela el mundo
El Ministerio de Cultura le ha concedido el Premio Nacional de Narrativa por su novela "El Mundo", con la que obtuvo el Premio Planeta hace un año. “Una autobiografía novelada o novela biográfica”, según el propio autor, que relata la vida de un adolescente que descubre el mundo tras “un corte en su vida”. El Premio Nacional de Narrativa del Ministerio de Cultura está dotado con 20.000 euros y tiene como finalidad distinguir la mejor novela publicada en el año, tanto en castellano como en alguna de las otras lenguas cooficiales del Estado.
El jurado ha estado presidido por el director general del Libro, Archivos y Bibliotecas, Rogelio Blanco, y han formado también parte del mismo, entre otros, José Antonio Pascual, Euloxio Rodríguez, Arantza Urretabizkaia, Antonio Gómez Rufo, José María Pozuelo, Ramiro Pinilla y Vicente Molina Foix
Empezó escribiendo poesía, pero pronto se dedicó a la narrativa con su relato 'Cerbero son las sombras' obtuvo el Premio Sésamo de novela corta 1974.
Su primera novela larga fue 'Visión del ahogado' (1977, Alfaguara), con "El desorden de tu nombre" (1986) obtuvo un gran reconocimiento, con 'La soledad era esto' (1990) le llegó el Premio Nadal. 'Laura y Julio' y otros títulos siguieron después. Pero también destaca su trabajo como columnista para el diario “El país”, labor que le ha reportado los premios periodísticos: Mariano de Cavia 1998, y de Lectura Germán Sánchez Ruipérez por sus respectivos artículos 'Lo real' y 'Leer', publicados en el diario 'El País'. Obtuvo el Premio Nacional de Periodismo Miguel Delibes 2002 por su artículo 'Errores', así como el premio de periodismo 'Francisco Cerecedo' 2005, que otorga la Asociación de Periodistas Europeos.

jueves, 9 de octubre de 2008

El Ministerio de Cultura premia a Joan Margarit con el Nacional de Poesía por su libro Casa de Misericordia.

PREMIO REAL ACADEMIA ESPAÑOLA

El Pleno académico otorgó el pasado jueves 2 de octubre el Premio Real Academia Española, que en esta ocasión correspondía a una obra de creación, al libro de relatos Los peces de la amargura de Fernando Aramburu. La Comisión del Premio Real Academia Española considera que los diez relatos de Los peces de la amargura utilizan toda la fuerza del lenguaje narrativo y el poder de la ficción para recrear, con intensidad máxima, otras tantas expresiones del sufrimiento humano causado por el terrorismo.

EL PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2008



EL PREMIO NOBEL DE LITERATURA PARA EL ESCRITOR FRANCÉS JEAN-MARIE LE CLÉZIO
Le Clézio, nacido en Niza en 1940, publica estos días su nueva novela Ritournelle de la faim, (El estribillo del hambre) . Su primera novela fue Le procès verbal, (El atestado, 1964), por la que, con 23 años, recibió el prestigioso premio Renaudot. Después vendrían la colección de relatos La fiebre (1965) y El diluvio (1966). Autor comprometido con la ecología en Terra amata (1967) y El libro de las huídas (1969). En 1980 recibe el reconocimiento definitivo al recibir el premio de la Academia Francesa por Désert (Desierto). Adscrito en sus primeras novelas al existencialismo y al nouveau roman, en los últimos años, sin embargo, la temática de sus obras se centra en mundos desconocidos y en viajes y obtiene un gran éxito con ello, sus libros llegan al gran público y es considerado el mejor escritor francés vivo.






Miguel de Cervantes y Saavedra (Bautizado en Alcalá de Henares, en la iglesia parroquial de Santa María la Mayor, el 9 de octubre de 1547 y nacido, probablemente, el 29 de septiembre, día de San Miguel- Madrid, 1616).
Era el cuarto hijo de los seis que tuvo el matrimonio Rodrigo de Cervantes y Leonor de Cortinas. El padre era cirujano-barbero, profesión de escasos ingresos y baja consideración social.
Poeta, novelista y dramaturgo español, autor de Don Quijote de la Mancha, en el prólogo a las Novelas ejemplares nos dejó con su pluma su retrato más fidedigno:
"Éste que veis aquí, de rostro aguileño, de cabello castaño, frente lisa y desembarazada, de alegres ojos y de nariz corva, aunque bien proporcionada; las barbas de plata, que no ha veinte años que fueron de oro, los bigotes grandes, la boca pequeña, los dientes ni menudos ni crecidos, porque no tiene sino seis, y ésos mal acondicionados y peor puestos, porque no tienen correspondencia los unos con los otros; el cuerpo entre dos estremos, ni grande, ni pequeño, la color viva, antes blanca que morena; algo cargado de espaldas, y no muy ligero de pies; éste digo que es el rostro del autor de La Galatea y de Don Quijote de la Mancha, y del que hizo el Viaje del Parnaso, a imitación del de César Caporal Perusino, y otras obras que andan por ahí descarriadas y, quizá, sin el nombre de su dueño. Llámase comúnmente Miguel de Cervantes Saavedra. Fue soldado muchos años, y cinco y medio cautivo, donde aprendió a tener paciencia en las adversidades. Perdió en la batalla naval de Lepanto la mano izquierda de un arcabuzazo, herida que, aunque parece fea, él la tiene por hermosa, por haberla cobrado en la más memorable y alta ocasión que vieron los pasados siglos, ni esperan ver los venideros, militando debajo de las vencedoras banderas del hijo del rayo de la guerra, Carlo Quinto, de felice memoria".




EL CABALLERO DE ALCÁNTARA DE JESÚS SÁNCHEZ ADALID
La nueva novela del escritor extremeño Jesús Sánchez Adalid fue presentada en el conventual de San Benito de Alcántara porque el personaje central de su novela es Luis María Monroy de Villalobos, caballero de la orden de Alcántara. Novela histórica situada en el siglo XVI, en la España de Felipe II, que hoy aparecerá en las librerías publicada por Ediciones B. El mozárabe , La tierra sin mal o El alma de la ciudad , premio Fernando Lara son sus obras anteriores.
NUEVAS ADQUISICIONES
TÍTULO AUTOR EJEMPLARES
El asombroso viaje de Pomponio Flato Eduardo Mendoza 6
Dos velas para el diablo Laura Gallego 6
Zara y el librero de Bagdad Fernando Marías 6
Estaciones de paso Almudena Grandes 6
La princesa y la muerte Gonzalo Hidalgo Bayal 1
El cuento número trece Diane Setterfield 1
La ladrona de libros Markus Zusak 1
El juego del ángel Carlos Ruiz Zafón 1
Dientes de leche Ignacio Martínez de Pisón 1
El cuenco de laca Fernando Schwartz 1
Sauce ciego, mujer dormida Haruki Murakami 1
Días de cólera Arturo Pérez-Reverte 1
Todo bajo el cielo Matilde Asensi 1
Campos de fresas Jordi Sierra i Fabra 10

miércoles, 8 de octubre de 2008

NUESTRA BIBLIOTECA


LA BIBLIOTECA DEL IES JAVIER GARCÍA TÉLLEZ
Volvemos, como cada curso, y ahí tenemos “nuestra biblioteca”. La palabra biblioteca procede del latín biblioteca y éste del griego βιβλιοθήκη (biblion = libro y thekes = caja), por lo que puede traducirse, desde un punto de vista estrictamente etimológico, como el lugar donde se guardan los libros. Pero la biblioteca no es sólo un depósito. En ella encontraremos un espacio abierto al trabajo, en donde podemos leer, estudiar, consultar documentos y sacarlos, que nos van a ayudar en nuestra formación y a ser ciudadanos del siglo XXI, porque “nuestra biblioteca” te ofrece el acceso a la información también a través del uso de Internet, ya que dispones de 2 puestos, además de los 36 de lectura.
Te invitamos a conocerla, a usarla y a participar en las actividades que se van a programar desde ella.
Recuerda que “leer no da la felicidad, pero ayuda”.

martes, 16 de septiembre de 2008

LA BIBLIOTECA

EL NUEVO CURSO TRAE NUEVAS Y VIEJAS LECTURAS.
NOVEDADES
1.-DOS VELAS PARA EL DIABLO de Laura Gallego
EDICIONES SM, 2008 (16€)
"Hoy día ya nadie cree en los ángeles. Sin embargo, hay gente que sí cree en los demonios. Pero los ángeles existen y han existido siempre. ¿Qué como lo sé? Porque mi padre era unp de ellos. El problema es que, cuando los ángeles te dan la espalda, ¿en quién puedes confiar?"
2. ZARA Y EL LIBRERO DE BAGDAD de Fernando Marías EDICIONES SM, 2008. PREMIO GRAN ANGULAR 2008.
Una bomba estalla en la Barcelona de 1938. Un misil destroza un dormitorio de Bagdad.
60 años de diferencia.
Distintas guerras. Las mismas víctimas. El mismo exilio.
¿Estamos condenados a repetir la historia?

jueves, 15 de mayo de 2008

VEINTICINCO AÑOS DE ESTATUTO DE AUTONOMÍA. RETRATOS PARLAMENTARIOS





El IES “Javier García Téllez celebrará el 16 de mayo una conferencia sobre los 25 años de nuestro Estatuto de Autonomía, que impartirán al alimón el que fuera Presidente de la Asamblea de Extremadura, Antonio Vázquez, y el poeta Desiderio Guerra, diputado en tres legislaturas y autor de Pido la Palabra (Retratos parlamentarios). El encuentro tendrá lugar a las 11:40 en el Salón de Actos del Instituto.Con esta actividad se pretende acercar la historia más reciente de Extremadura a los más jóvenes, pero también acercar la literatura, en este caso jocosa y festiva, para recrear esos otros tiempos.

Vagando por los escaños
Desiderio el trovador,
apagado el esplendor
que en Cáceres tuvo hace años.

Ejemplo de los epigramas del escritor Desiderio Guerra en el que él mismo se contempla de manera festiva y jocosa.
Es autor también de un delicioso libro de poemas, prologado, por cierto, por su hija Laura – a la que supo contagiarle el veneno de la poesía-, publicado en el 2004 El pozo de Beatriz es un derroche de emociones compartidas.

El camino del amor
no tiene nunca final.
Se comienza cada día
y otra vez vuelta a empezar.

O aquella copla tan profunda y tan sincera

Que todo el mundo adivina
lo que yo siento por ti,
pero nadie se imagina
la extensión de mi sufrir.

Con mucho humor, ironía y ese carácter sentencioso de sus versos:

Chica, aunque tú sea de Física,
me transmites mucha química
en materia del amor.
Corriente de simpatía
irradias luz y energía
Kilopondios de ternura
y unos gramos de amargura
dan fuerza a mi corazón.

miércoles, 14 de mayo de 2008













LOS ALUMNOS DEL TÉLLEZ CELEBRAN “EL DÍA DE EUROPA” EN EL PASEO DE CÁNOVAS


El 9 de mayo se conmemora el Día de Europa en recuerdo de aquel 9 de mayo de 1950, cuando el ministro francés de Exteriores, Robert Schuman, hizo la declaración (“Declaración Schuman”) que originó la creación de la primera Comunidad Europea: la del Carbón y Acero, germen de la actual Unión Europea.
En un ambiente festivo, los alumnos del Téllez participaron en diferentes actividades organizadas por Europa Direct. A las diez de la mañana fueron recibidos por “voluntarios europeos” en el paseo de Cánovas, en donde les repartieron camisetas y los organizaron en grupos de cinco para participar en las diferentes actividades: un concurso de redacción con el tema “Cáceres Capital Europea de la Cultura 2016” y uno de dibujo sobre Diálogo Multicultural en Europa. Posteriormente realizaron grafitis de las banderas de los diferentes países europeos en paneles instalados al efecto y , finalmente, un puzle gigante con los países que forman parte de la UE y de Europa. A las 12:30 la alcaldesa de Cáceres, rodeada y apoyada por los alumnos, leyó un manifiesto en el que se recordaba la gestación de Europa y, también, la importancia de estar en Europa y ser más europeos y concluyó recordando las palabras que pronunció Víctor Hugo en 1849 en las que decía que llegará un día en que todas las naciones del continente, sin perder su idiosincrasia o su gloriosa individualidad, «se fundirán estrechamente en una unidad superior y constituirán la fraternidad europea. Llegará un día en que no habrá más campos de batalla que los foros en los que compitan las ideas. Llegará un día en que las balas y las bombas serán sustituidas por los votos».
El acto terminó con la entrega de premios a los alumnos Santiago , Cristina Fabre , Andrés Marroyo, y una mención especial a la alumna Sofía García Dacosta. Además hubo camisetas, bocadillos y refrescos para todos.